Johnny Winter - Be Careful With A Fool

Johnny Winter mulai tampil pada usia dini dengan adiknya, Edgar Winter. penampilan Johnny TV pertama adalah pada acara televisi anak-anak lokal yang ditayangkan di Houston dan Beaumont pasar disebut Mahoney Don dan Jeana menunjukkan Claire. Don Mahoney adalah seorang koboi bernyanyi buta / host kiddie acara di daerah Houston selama bertahun-tahun dan Jeana Claire sidekick nya. Johnny dan Edgar muncul di acara Mahoney ketika mereka sekitar sepuluh tahun, bermain ukelele dan bernyanyi.
karier rekaman beliau dimulai pada usia 15, ketika band mereka Johnny dan Jammers merilis "Hari Sekolah Blues" di label rekaman Houston. Selama periode yang sama, ia dapat melihat pertunjukan oleh seniman blues klasik seperti Muddy Waters, BB King dan Bobby Bland. Pada hari-hari awal musim dingin kadang-kadang akan duduk dengan Roy Kepala dan The Sifat ketika mereka tampil di daerah TX Beaumont,, dan pada tahun 1967 Winter direkam dengan The Sifat merilis sebuah vinyl 45 di bawah nama grup, Tramp / Parchman Farm, Universal 30496. Pada tahun 1968, ia merilis album pertamanya pada Records legendaris Sonobeat Austin, The Blues Progresif Percobaan. [2]Woodstock Reunion, Meadows Parr, Ridge, NY 1979. Foto oleh Bob Sanderson
Winter tertangkap istirahat terbesar pada bulan Desember 1968, ketika Mike Bloomfield, mapan sebagai salah satu gitaris blues terbaik di Amerika Serikat, yang mengagumi permainannya, mengundangnya untuk menyanyi dan memainkan lagu selama "Sesi Super" kemacetan konser Bloomfield dan Al Kooper adalah untuk tampil di Fillmore East di New York. Sebagaimana yang terjadi, wakil Columbia Records (yang telah merilis Bloomfield-Kooper Super album Sesi jam untuk sukses mengejutkan Top Ten grafik) berada di konser. Winter bermain dan menyanyikan BB King's "It's My Own Fault" untuk tepuk tangan keras dan, dalam beberapa hari, telah ditandatangani untuk apa yang kemudian kemajuan terbesar dalam sejarah industri rekaman --- $ 600.000.
album pertama Winter's Columbia, Johnny Winter, direkam dan dirilis pada tahun 1969, menampilkan kelompok inti yang sama --- Winter disebut pada waktu itu --- dengan siapa ia memotong The Progressive Blues Experiment, bassis Tommy Shannon dan drummer Paman John Turner, Edgar Winter ditambah pada keyboard dan saksofon, dan (untuk nya "Mean Mistreater") legenda blues Willie Dixon pada bass tegak dan Walter Horton pada harmonika. Album ini menampilkan pilihan beberapa yang akan dianggap tanda tangan Winter tahun-tahun mendatang, termasuk komposisi sendiri "Dallas" (sebuah blues akustik mencolok, di mana Winter memainkan gitar, resonator baja bertubuh), John Lee (Sonny Boy) Williamson "Good Morning Little School Girl," dan BB King's sedikit diketahui "Hati-hati Dengan A Fool."
Keberhasilan album bertepatan dengan Imperial Records memilih up Progressive Blues Experiment untuk rilis yang lebih luas. Pada tahun yang sama, trio Winter tur dan tampil pada festival rock, termasuk Woodstock. Dengan saudara Edgar ditambahkan sebagai anggota penuh kelompok untuk saat ini, Winter juga mencatat album keduanya, Kedua Winter, kali ini di Nashville, dan tidak biasa untuk waktu itu album tiga-sisi. (Sisi keempat pada disk kedua benar-benar kosong.) Album ini memperkenalkan pokok lagi konser Winter, termasuk Chuck Berry "B. Johnny Goode" dan Bob Dylan's "Highway 61 Revisited," dua Little Richard lagu ("Slippin ' dan Slidin '"dan" Miss Ann "), dan lagu-lagu asli seperti" bergegas Down di Texas, "" Fast Life Rider, "" I Love Everybody, "dan" Aku Tidak Tentu. "
Berlawanan dengan legenda perkotaan, bagaimanapun, Winter tidak melakukan dengan Jimi Hendrix dan Jim Morrison pada rekaman bajakan Hendrix terkenal "Bangun Pagi ini dan Ditemukan Mati Myself" dari New York City Scene Club. Dalam kata-katanya sendiri, "... aku bahkan tidak pernah bertemu Jim Morrison Ada sebuah album seluruh Jimi dan Jim dan aku seharusnya di album ini tapi saya tidak berpikir saya` karena aku pernah bertemu Jim Morrison dalam hidup saya! Aku! yakin aku tidak pernah, tidak pernah bermain dengan Jim Morrison sama sekali! Aku tidak tahu bagaimana [rumor] dimulai. "[3]
Dengan saudara Edgar memiliki merilis solo sendiri album (Edgar Winter) dan sekarang pergi ke bentuknya R & B / grup jazz-rock, Edgar Winter White Trash, trio Winter asli dibubarkan dan Winter membentuk band baru dengan sisa The McCoys --- gitaris Rick Derringer, bassist Randy Jo Hobbs, dan drummer Randy Z (yang, pada kenyataannya, saudara Derringer's --- nama asli mereka Zehringer) --- dan berkolaborasi pada lagu mengambil batu dan arah roll mengisyaratkan oleh Richard Little dan Chuck Berry lagu di Second Winter. Menyebut diri Johnny Winter Dan, album mereka memakai judul yang sama dan memperkenalkan arah murni rock and roll, disorot oleh Derringer's "Rock and Roll, Koo Jalang" dan sampul gesit dari Traffic's "No Time to Live." Ketika mereka melakukan tur, bagaimanapun, dengan Bobby Caldwell menggantikan Randy Z, mereka dicampur Facebook ini nomor rock baru dengan standar blues Winter, ditangkap pada Johnny Winter Dan Live. Album ini termasuk kinerja baru dari lagu yang telah menarik perhatian Winter Columbia di tempat pertama: "Ini Salahku Sendiri."
momentum Winter adalah dicekik ketika dia tenggelam dalam kecanduan heroin selama musim dingin Johnny Dan hari. Setelah ia mencari pengobatan untuk dan sembuh dari kecanduan, manajer Steve Paulus berani menempatkan Musim Dingin di depan pers musik untuk membahas kecanduan terang. Pada 1973, ia kembali ke dunia musik dengan Still Alive dan Yah, dasar perpaduan antara blues dan hard rock, judul lagu yang ditulis oleh Rick Derringer sebagai hormat untuk Winter mengatasi kecanduannya. Album follow-up, Saints & Orang-orang berdosa, terus ke arah yang sama; ini diikuti oleh satu set konser, Ditangkap Live, yang menampilkan performa yang diperpanjang pembakar dari! "Highway 61 Revisited." Pada tahun 1975 Johnny kembali ke Bogalusa, Louisiana untuk memproduksi album Thunderhead, untuk ABC / Dunhill, yang menampilkan masa depan anggota band Pat Rush dan Bobby "T" Torello.
Dalam pertunjukan live, Winter sering bercerita tentang bagaimana, sebagai seorang anak, ia bermimpi bermain dengan gitaris blues Muddy Waters. Pada tahun 1977 ia mendapat kesempatan. Dengan manajer menciptakan Blue Sky Records akan didistribusikan melalui Columbia, Winter mendapat kesempatan untuk membawa Waters ke studio untuk Hard Lagi. Album ini menjadi best-seller, dengan Winter memproduksi dan bermain gitar dukungan di set yang termasuk Waters veteran James Cotton pada harmonika. Winter memproduksi dua album studio lagi untuk Waters, Saya Siap (kali ini menampilkan Big Walter Horton pada harmonika) dan King Bee. Kemitraan ini diproduksi Grammy Awards, sebuah album live terlaris (Muddy "Mississippi" Waters - Live), dan Winter's Nothin sendiri 'Tapi The Blues, di mana ia didukung oleh anggota Waters band.
Waters sendiri mengatakan Deep Blues penulis Robert Palmer bahwa Winter telah melakukan pekerjaan luar biasa dalam reproduksi suara dan suasana vintage Waters's Records rekaman Catur tahun 1950-an. Album memberi Waters profil tertinggi dan keberhasilan keuangan terbesar dalam hidupnya.[Sunting] Hari ini
Winter sejak tercatat beberapa label, termasuk Alligator Records dan Point Blank catatan. Dia telah banyak kembali ke dan tinggal dengan blues yang cinta pertama musiknya.
Namun, dari pertama kali ia menjadi bintang musik besar, ada beberapa muncul Johnny Winter album dianggap "non-resmi," beberapa di antaranya dirakit dari single awal ia mencatat sebagai remaja. Kebanyakan diproduksi oleh Roy Ames, pemilik Home Records Memasak / Kejelasan Music Publishing. Menurut sebuah artikel dari Tekan Houston, [4] Winter meninggalkan kota dengan tujuan mendapatkan darinya. Ames meninggal pada tanggal 14 Agustus 2003 dari penyebab alami pada usia 66. Sebagai Ames tidak meninggalkan ahli waris yang jelas, hak kepemilikan master rekaman Ames masih belum jelas. Seperti Winter dinyatakan dalam sebuah wawancara ketika subjek Roy Ames datang, "Orang ini telah kacau begitu banyak orang itu membuat saya gila bahkan berbicara tentang dia." [4]

Dalam sebuah wawancara 2006, [5] Winter menjelaskan pendekatan saat ini musik:

"Sebagian besar hal yang saya lakukan adalah cukup tua,"katanya, yang layaknya para bluesman seumur hidup. Tapi jangan berharap untuk mendengar "Rock 'n' Roll Jalang Koo", (meskipun itu adalah salah satu lagu tanda tangannya). Pada tur ini, Winter mengatakan dengan tegas, "kita tidak bermain apapun rock and roll sama sekali."

Meskipun mengalami krisis beberapa kesehatan dalam beberapa tahun terakhir, membuat dia tidak mampu melakukan tanpa duduk, Winter masih wisata secara teratur. Sambil duduk, ia berkonsentrasi pada nomor blues dan rock hits eschews nya, kecuali mereka lagu-lagu blues berbasis berhubungan dengan dia untuk sebagian besar karirnya, seperti 23 Agustus 2008 kinerja di Bowling Green, Kentucky di mana ia bermain "Highway 61 Revisited "dan sebuah lagu yang memberikan hit bagi Rolling Stones," Ini All Over Sekarang. "
[sunting] Keberhasilan dan homages

Winter memproduksi dua album pemenang Grammy Award oleh Muddy Waters, Hard Again and I'm Ready. Setidaknya tiga album sendiri juga dinominasikan untuk Grammy Awards. [6]

Dia adalah salah satu dari banyak tindakan untuk tampil di Festival Woodstock, bermain satu set sembilan lagu yang menampilkan saudaranya Edgar pada dua dari lagu-lagu.

Dia berada di sampul edisi pertama Guitar World tahun 1980.

Pada tahun 1988, ia dilantik menjadi Blues Yayasan Hall of Fame.

Dia adalah 'Johnny' di sebelah Smashing Pumpkins b-"Tribute to Johnny," dari satu "Zero."

Escape the fate-----the flood

Escape the fate adalah rock Amerika [3] band dari Las Vegas, Nevada dibentuk pada tahun 2004. Sejak pembentukan, mereka telah merilis tiga EP dan tiga full-length album studio.
Dying Is Your Latest Fashion. adalah debut album band dan album hanya untuk fitur vokalis Ronnie Radke. This War Is Ours, dirilis pada tanggal 21 Oktober 2008, adalah album pertama band dengan Craig Mabbitt sebagai vokalis baru. Studio album self-titled ketiga mereka dirilis pada tanggal 2 November 2010, pertama pada major label, DGC / Interscope, dan album mereka yang paling sukses hingga saat ini.

black veil brides concert

black veil brides "Perfect Weapon" Standby Records

black veil brides ----knive and pens

Black Veil Brides adalah sebuah band Amerika yang dibentuk pada tahun 2006 di Cincinnati, Ohio. Kelompok ini terdiri dari Andrew Dennis Biersack ("Andy Enam") (vokal), Ashley Purdy (bass, backing vokal), Jake Pitts (lead guitar), Jinxx (gitar, biola) dan Kristen Coma (drum). Saat menandatangani kontrak dengan label siaga Records, debut album band ini, Kami Stitch ini Luka dirilis pada Juli 2010 dan terjual hampir 100.000 kopi dalam minggu pertama, peringkat di # 36 di chart Billboard Top 200, dan # 1 di Independen Billboard bagan. [1] [2] [3] Black Veil Brides dikenal karena penampilan mereka yang berbeda, terutama yang diilhami oleh Kiss tokoh panggung terkenal serta berbagai tindakan glam 1980.

TRIBUTE TO KURT COBAIN

ABERDEEN--MICOM: Sebuah
patung gitar untuk mengenang
mendiang Kurt Cobain, Rabu
(6/4), diresmikan di kota
kelahiran vokali Nirvana tersebut
di negara bagian Washington.
Peresmian patung di Aberdeen
itu dilakukan untuk
memperingati 17 tahun kematian
Cobain yang bunuh diri di
Seattle. Puluhan penggemar
Cobain yang mayoritas lahir
setelah 1994 kala Cobain
meninggal dunia hadir dalam
acara peresmian tersebut.
Patung gitar tersebut diletakkan
di dekat sebuah taman di dekat
Jembatan Young Street tempat
dimana Cobain menghabiskan
masa remajanya. Jembatan
tersebut menarik perhatian para
penggemar Cobain karena
disebut-sebit dalam lagu
Somethin in the Way.
Selain patung gitar, di tempat itu
juga ditempatkan sebuah pita
baja yang berisi lirik lagu Nirvana
On a Plain. (AP/OL-13)

NAVICULA INDONESIAN GRUNGE BAND

Navicula didirikan tahun 1996 di

Denpasar, Bali oleh dua aktivis

musik: Robi dan Dankie. Setelah

melewati beberapa kali

pergantian personil di tahun-

tahun awal band ini dibuat,

hingga terbentuklah formasi

terkini yang terdiri dari: Rob

(vokal, gitar), Dankie (gitar),

Made (bass) dan Gembull

(drum). Nama Navicula diambil

dari nama sejenis ganggang emas

bersel satu, berbentuk seperti

kapal kecil (dalam bahasa Latin,

Navicula berarti kapal kecil).

Band ini mengusung grunge

sebagai warna dasar musik

mereka, berpadu dengan

beragam warna etnik,

psychedelic, blues, alternatif,

folk, progresif, dibalut rock

murni. Liriknya sarat dengan

pesan aktivisme dan semangat

tentang Perdamaian, Cinta dan

Kebebasan.

Navicula lebih dikenal aktif

sebagai band indie musik, walau

sempat kontrak dengan major

label Sony-BMG di tahun 2004.

Bersama Sony-BMG, Navicula

merilis album ke-4 mereka yang

berjudul, Alkemis. Namun di

tahun 2007, album ke-5 mereka,

Beautiful Rebel, dirilis secara

independen dan band ini

kembali mengobarkan semangat

idealisme mereka melalui jalur

indie.

Musik Navicula dipengaruhi kuat

oleh alternatif rock 90-an,

terutama grunge / seattle-sound

dari band-band macam

Soundgarden, Pearl Jam, Alice in

Chains, dan Nirvana. Namun,

yang membuat musik mereka

menjadi sedemikian unik adalah

pekatnya pengaruh budaya Bali

saat ini sebagai melting-pot

dunia (tempat bercampurnya

beragam budaya), dan

kesempatan untuk berkreasi di

suatu kondisi yang sangat

kontras ini.

Melalui percampuran banyak

elemen, dari budaya spiritual

klasik Bali, pengaruh para

seniman internasional yang

menetap di Bali untuk menimba

inspirasi, dan modern kultur di

sejumlah internasional spot yang

ada di Bali, band ini memperoleh

rasa asli mereka, rasa ‘golden

green grunge’, rasa Navicula.